Kulturagentinnen und Kulturagenten Schweiz

Après leur séance plénière de pré-rentrée, la quarantaine d’enseignant·e·s des écoles de Noble-Contrée a bénéficié d’une matinée de formation artistique et pédagogique autour du thème « espace scolaire / architecture », sujet proposé pour faire le lien avec le projet de réaménagement de la cour de Veyras, dans l’un des centres scolaires de Noble-Contrée. 

Ces workshops ont permis à chacun·e de s’immerger dans une approche pratique et sensible de l’art, avec pour objectifs de stimuler la créativité, renforcer l’envie de lancer des projets en classe et transmettre des outils concrets à intégrer dans le quotidien scolaire. 

Les participant·e·s ont pu choisir entre 4 propositions d’ateliers, offrant chacun une approche et/​ou une discipline artistique différente autour de la thématique de l’espace architectural : 

• Explorer le mouvement avec MUUD, danseuse et chorégraphe, pour comprendre le corps comme outil de narration et d’interprétation et permettre de s’approprier l’espace par le mouvement. La danseuse a transmis aux enseignantes des outils simples pour appréhender le cadre spatial et bouger autour de matériel utilisé tous les jours par les élèves. De la mise en jambe aux salutations d’au-revoir, toutes les étapes de l’atelier ont été pensées de manière originale pour offrir aux enseignantes de nouvelles façons d’amener le mouvement en classe. 

• Tisser pour raconter avec l’artiste textile Marie Jambers, afin de relier geste, matière et histoire collective à travers une œuvre commune intégrée à l’architecture de l’école. En compagnie de Marie, les enseignant·e·s ont créé un tissage monumental de fils et de mots. L’œuvre, inachevée lors du workshop, sera complétée par les élèves accompagnés d’une enseignante qui utilisera avec elles et eux les outils amenés par l’atelier. 

• Réinventer les espaces scolaires de manière anarchique avec Tilo Steireif, artiste et professeur à la HEP Vaud. De manière ludique, expérimentale et participative, avec un jeu de cartes plein d’humour, de surprises et d’anarchie, Tilo a amené les enseignant·e·s à se questionner sur leur environnement scolaire et à voir ce qui, au quotidien, passe inaperçu : poubelle, robinet ou plantes auxquelles on ne prête plus attention. Les enseignant·e·s y ont amené leur touche par des créations en plâtre, exposées désormais dans l’école de manière à surprendre les élèves. 

• Créer des architectures textiles avec Charlotte Olivieri, artiste pluri-disciplinaire, en questionnant les formes et textures de l’école pour aboutir à une œuvre sculpturale collective. En travaillant à partir du textile, les enseignantes ont appris l’impression en monotype et ont réfléchi à la mise en commun de leurs gravures pour créer une pièce commune. Une manière de réfléchir au travail individuel et collectif, et d’apprendre de nouvelles techniques à transmettre aux élèves. 

La diversité des propositions a permis d’ouvrir de nouvelles perspectives : porter un œil nouveau sur son environnement scolaire et penser l’école et ses bâtiments comme un espace de créativité et de rencontre, où les pratiques artistiques deviennent des leviers pédagogiques. 

Ce temps de formation a aussi renforcé la dynamique collective du corps enseignant, qui repart avec des idées concrètes et, selon les échos recueillis, une motivation renouvelée et la volonté de faire vivre l’art au quotidien avec les élèves.

Weitere Einblicke hierzu sind im Blog zu finden: Expérimenter pour transmettre